“艺术是一种态度，是一种政治，更是一种政治宣介手段，所以艺术的形式是非常多样的。”

“非洲艺术家都对创作有着一种非做不可的需求、不必向任何人交代的自信与自由。”

“传统非洲艺术依然被世人青睐，非洲当代艺术状况更加前景光明！”

“我的这本笔记是新鲜的、蔬菜般的，从来不隔夜。”

南非之旅

1992年，一个偶然的机会，李舒弟老师来到南非，要说起来也不偶然，‍因为在这之前李老师对非洲艺术，‍‍对非洲的面具文化‍‍发生了浓厚的兴趣。‍而在研究生期间，李老师开启了非洲艺术到非洲当代艺术‍‍新的一页，‍期间对李老师影响最大‍最深的一位老师就是朱丽叶·阿姆斯特朗博士。朱丽叶女士是南非纳塔尔大学的一位教授，‍通过‍‍我们学校美术学院的邀请‍‍来到了浙江师范大学。朱丽叶女士在2010年的时候‍‍切入了一个重要话题，‍她当时‍把南非的当代艺术‍‍做了一个半个小时的讲简述发言。‍后来朱丽叶女士因为脑瘤去世之后，‍‍李老师就把这个话题重新拾了起来‍。

《南非艺术笔记》

《南非艺术笔记》一书将在明年2月份前后由浙江工商大学出版社出版。这本包含420多页全彩印刷的艺术画册，涵盖了艺术设计、公共空间、艺术动态、南非生活、艺术教育五个部分，全面详尽记录了李舒弟教授对南非当代艺术及其艺术生态环境的所见所闻、所思所感。书中对南非近现代文明与欧陆文明共生现象的呈现，也给现场观众带来了别样体验。

“南非的当代艺术是在欧洲人对非洲人的影响之下又相互借鉴。‍‍非洲人‍‍影响了欧洲文化，‍‍欧洲人又借非洲‍本土的文化元素‍‍做了‍‍共创‍作品，‍‍形成非常独特的一个‍现当代非洲的‍‍视觉艺术语言，‍‍对于现实极具‍讽刺、幽默、批判、唯美，多样化且接地气。”

刘鸿武：

“我跟李老师是10多年的老朋友了，‍我们当年‍共同‍创建了浙师大非洲博物馆。‍当时没有任何条件，‍一切从零开始，‍‍我们在这样一个地方能够建中国的第一个真正意义上的非洲博物馆，‍‍集收藏、研究和传播为一体，包括培养人才。直到今天博物馆已经变成了一个中非之间国际交流的‍高端平台，‍甚至已经成为我们国家‍对非合作的一个战略高地了，‍得到国家的‍高度重视。”

“李舒弟老师是一生行走非洲的艺术家，为国家的艺术战略服务，主要从事非洲当代艺术研究、摄影艺术等工作。”刘院长还提到，作为当代年轻人，我们也要像李舒弟老师一样把有意思的事变成有意义的事。

活动结束，李舒弟老师谈到：“此次活动拉开非洲当艺术的序幕，这也是国内高校头一回论坛专注有关非洲当代艺术的发展前序，相信后来居上的学子们有人会继续深入研究。”